一个电影帝国的诞生-第111章
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枝；其小说改编的电视剧如米雪版的《射雕英雄传》；郑少秋版的《倚天屠龙记》都轰动香港；万人争看；电影如楚原导演的《倚天屠龙记大结局》在台湾打破历年票房记录；电影院连站票都卖；可谓盛况空前。
而琼瑶就有点狼狈了；她1976年和皇冠出版社的老板平鑫涛合作；组建了巨星影业公司；每年拍两部小说改编的电影；固定在春节档期上映；不料好景不长；到了70年代末；台湾流行了十多年的“客厅；饭厅；咖啡厅”电影忽然不受欢迎了；评论界批判她的小说和电影背景苍白；人物不食人间烟火；误导青少年的爱情观；御用女主角林青霞又绯闻缠身；无心演戏；而琼瑶本人和平鑫涛之间长达8年的婚外情；被媒体三番五次的曝光；严重影响了人气；因此巨星影业公司到了1979年；已经风雨飘摇；亏损了不少钱。
不管作品如何的被人诟病；金庸和琼瑶都是中国近代以来；文人创业最成功的人物之一；名利兼收谁不羡慕？即使文人相轻；嘴上不屑；心头也是极为向往的；因此两人出场的时候；颇受欢迎；掌声不输张爱玲。
“大家晚上好；我是查良镛。”
“我是琼瑶。”
“今晚能出席这个盛会；很荣幸。这是一个电影盛会；我以前年轻的时候；也进过电影圈；在长城电影公司给他们写过剧本；但写剧本是很辛苦的事情；于是只于了几回；就跑掉了。”金庸的话；引起了一阵笑声；他继续说道：“金像奖请我来颁奖；我觉得很不好意思；因为我不像琼瑶女士那么努力和认真；亲自动手把作品改编成电影；我很偷懒；谁看上了我的小说；我都是说好好好；你拿去；自己编。”
“金庸先生太谦虚了；你的作品风靡港台两地；无数读者为之心驰神往；电影公司排队等着改编。”琼瑶大概最近被人攻击的太多；满腹怨气；诉苦道：“我就不同了；我的小说现在没人喜欢；因此也没人帮我改编；只好自己来；劳心又劳力；真的很羡慕金庸先生；可以稳坐钓鱼台；坐看云起云落。”
“其实我觉得；那是因为你对自己作品改编要求太高的缘故。”金庸是老江湖；八面玲珑的说道：“把小说改编成剧本；比原创剧本还难；为什么呢；因为原创剧本是平地里盖楼；怎么盖都可以；而改编剧本；是在现成的大楼里搞装修；每个住户都有自己的要求；要满足所有人的想法；所以特别难；琼瑶女士敢亲自改自己的小说；这种勇气；是我没有的；而且她还改的特别好；读者看完小说之后；还会去看电影；而观众看完电影之后；又会去看小说；真真了不起。”
“金庸先生说笑了；我哪有那么好的本事。”琼瑶大概觉得刚才说话太冲；于是谦让了一句；然后转移视线；说道：“金庸先生；你我都是评审团的成员；但我们投票过后；也不知道到底是谁拿奖了；不如在颁奖之前；先来猜一猜；这个奖杯花落谁家？”
这是评审团成员第一次谈起评审内幕；现场观众好奇心大起；纷纷坐直身体；关注起来。
“根据金像奖的评审规则；我不能告诉大家我的那一票投给了谁。”金庸笑眯眯的说道：“但根据观影时候评审们的反应；我觉得应该是内地电影《小花》拿奖；你觉得呢？”
“我认为是楚原导演；张爱玲小姐跟我说；她非常喜欢《小楼残梦》的原著和改编；当然；我自己也非常喜欢这部电影。”
“楚原是非常有实力的导演；我也很喜欢他的作品。”抬头不见低头见；金庸也捧了楚原一把；说道：“我们把悬念放在这里；先来看看入围电影的名单。”
“第一届香港电影金像奖最佳改编电影剧本；入围的有：
楚原；《小楼残梦》……
秦雨；《圆月弯刀》……
前涉；《小花》……
郑荃、金德顺；《保密局的枪声》……
钟灵、胡金铨；《山中传奇》……”
“楚原；就是那个在台湾非常受欢迎的导演吧？”汪洋问道：“听说他每部电影在台湾的票房都过千万了？”
“是的。”沈冲点头；介绍道：“这人多才多艺；粤语片；国语片；古装片；时装片；武侠片；爱情片统统都能拍；而且拍的又快又好；是很有才情和才华的导演。”
停了一下；他又说道：“汪老；其实那个秦雨；是楚原的笔名；这个入围名单里；他一个人就占了两席。”
“既然如此；为什么入围名单里用笔名？”
“收集两岸三地一年之内；上映的所有电影资料；是非常困难的事情。”沈冲耐心的解释道：“金像奖筹委会只能按照电影拷贝上打出来的字幕制作入围电影工作者名单；这样避免很多不必要的麻烦；要是一个剧组一个剧组的去核对真名笔名；就没法做了。”
汪洋颔首；说道：“客观条件限制；也只能这样了。”
他话音刚落；就听到琼瑶公布了获奖人：“第一届香港电影金像奖最佳改编电影剧本；楚原；《小楼残梦》。”
“这下楚原终于扬眉吐气了。”沈冲鼓掌之后；对汪洋说道：“汪老；你知道；香港电影圈只认钱；不认艺术；更不认教育意义。只有票房成绩非常好的导演；才有资本去拍自己喜欢的电影；楚原一连拍了三四年的武侠电影；累积给邵氏电影公司赚了几千万；去年才终于得到机会；拍一部自己喜欢的电影；结果他拍的这个《小楼残梦》；票房只收了10多万港币；亏的要哭死；如果不是他之前的票房成绩非常好；现在可能都失业了。”
“票房这么差；说明观众不认可啊。”汪洋不解；问道：“那怎么还能获奖？”
“《小楼残梦》这部电影质量是很不错的；主要是没有宣传好。”沈冲觉得一时半会说不清楚；只好含糊的说道：“香港和内地不同；内地是饥不择食；是部电影就有人看；而香港每年要上映两三百部电影；供大于求；所以宣传很重要；宣传的不好；就没人看。”
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汪洋闻言；若有所思；而沈冲则饶有兴趣的看楚原上台领奖——他和这两位颁奖嘉宾都有那么几分渊源。
楚原原名张宝坚；其父亲张活游是四五十年代非常著名粤剧和电影演员；和吴楚帆、张瑛、李清并称为香港粤语电影“四大小生”；楚原在父亲的影响下；很早就进入了电影圈；以“秦雨”为笔名写电影剧本。
19uu年；楚原岁的时候；执导了人生第一部电影《可怜天下父母心》；这是粤语残片时代最为经典的电影；1999年；香港电台和《文汇报》联合举举办了一个“香港经典电影选举”活动；由十三个电影团体组成顾问团；推选出五十部曾于香港公映；兼且在艺术性或娱乐性方面有成就；并对香港民生、文化及国际地位有深远影响的华语电影作为候选影片；再由观众读者投票选出十部经典电影；其中《可怜天下父母心》名列第九；是前十中唯一的一部u0年代的电影；可见影片的质量；也可见楚原的电影天赋之高。
但是在六十年代；粤语片因为粗制滥造；质量低下；观众大量流失；等到70年左右；已经无以为继了；粤语电影公司相继倒闭关门；楚原所属的国泰电影公司也在1970年歇业；把片场和院线租给了新成立的嘉禾。
楚原从uu年到70年；十年间拍了ru多部电影；也算小有名气；之前拍过一部名叫《玉楼春晓》的爱情电影；捧红了一直混武打片的新人秦祥林；于是有个台湾片商找上门来；请他去拍琼瑶小说改编的《庭院深深》；楚原当时颇为兴奋；不仅提前去了一趟台湾考察演员和外景；回到香港后；还加班加点赶拍国泰的最后一部粤语电影；不料他刚把手上的活搞定；那边传话来说；《庭院深深》已经开机好几天了；你就不要再去台湾了……
这可谓晴天霹雳；一下把楚原给打蒙了；因此失业了大半年；直到年底；才投奔邵氏；重新上岗。
不知道当年临场换将；有没有琼瑶的参与……
楚原在邵氏不声不响的厮混了两年后；在1973年以《七十二家房客》一鸣惊人；力压李小龙；坐上了年度票房排行榜冠军的位置；眼瞅着是要上位成大导演的节奏；可惜之后连续拍的五部电影；不管是翻拍当红电视剧；还是翻拍当红小说；部部大亏；亏的欲哭无泪；亏的颜面无存；邵氏向来只认票房不认人；到了1975年；他已经无戏可拍；被冷藏了。
然后楚原躲在家里琢磨；琢磨来琢磨去；最终琢磨出两条电影真理——这世界上；只有两种电影永远有人看；一种是喜剧；一种是动作片；喜剧他不拿手；于是盯上了武侠小说；开始改编金庸的小说；从《射雕英雄传》开始；《神雕侠侣》、《书剑恩仇录》等等一路改编下去；写好分场大纲和故事梗概；就去找邵逸夫；邵逸夫每次都请他一起去一家上海馆子吃饭；边吃边看剧本；看完了就枪毙；如此循环；楚原把金庸小说改完了；也没能得到拍戏的机会；只好去改古龙；折腾了九个多月后；才在倪匡的一句话“《流星蝴蝶剑》脱胎自《教父》；你要翻拍；就去拍这一个吧。”之下；得到了拍摄《流星蝴蝶剑》的机会；最终一炮而红；成为港台两地最炙手可热的武侠大导演。
总之；金庸和琼瑶；都不是楚原的命中贵人；楚原反过来对这两位的事业颇有帮助；他捧红“二秦”之一的秦祥林；成为琼瑶电影的御用男主角；他拍《倚天屠龙记大结局》；让金庸的小说在台湾风行一时。
楚原是邵氏“四大名导”里唯一保持声势不坠的人物；在1979年拍摄的四部电影里；除了玩票性质的《楼残梦》成绩不佳之外；其余三部武侠电影票房都很可观；其中《绝代双骄》大收400多万；名列年度票房排行榜前十；在台湾也破了邵氏历年票房记录；因此他上去拿奖；观众很给面子；掌声很是热闹。
“谢谢；谢谢。”楚原从金庸手上接过奖杯；捧着手上；颇为感慨的说道：“我拍了多年戏；拍了快0部电影；《小楼残梦》是我个人最喜欢的作品之一；没想到票房那么惨；还好得到了评审团的肯定；没有让它默默无闻；这个奖；对我意义重大。”
“我希望金像奖的举办；能给香港文艺电影一点生存的空间；不要让大家只为票房而拍戏；拍来拍去；人累心疲；拍到最后；什么都拍不好；电影是给人放松娱乐的；是做梦的工具；不应该好像鱼罐头一样成批成批的生产。”
“当然；这只是我个人的小小抱怨；绝不是抱怨六叔；邵氏家大业大；要养上千的员工；每个月水费电费上百万；不拼命拍戏；公司怎么经营的下去；六叔也有不得已的苦衷；而且我能一直拍戏；能拍这部《小楼残梦》；也是六叔给的机会；我很感谢他；没有他；就没有香港电影的现在。”
“最后；再次感谢评审团对我的肯定；谢谢大家。”
第三卷 第八十七章 典礼十五
“接下来；我们要颁发两个很特殊的奖项。”张爱嘉独自一人站在舞台上；娓娓说道：“在今晚的颁奖典礼上；很多嘉宾都说过；电影是一门艺术；只有一个人说过；电影还是一门商业。”
这句话一点都不搞笑；但台下笑声四起；因为她明显说的是沈冲。
“电影分很多类型；有爱情片；武侠片；功夫片；警匪片等等；但是有一个电影类型；很多人都忽视了。”张爱嘉举着麦克风；继续说道：“如果论艺术；这个类型的电影是最具艺术性的；它可以上天下地；无所不能；是真正的造梦机器；如果论商业；这个类型的电影是最赚钱的；因为它不必重新投资翻拍；可以每隔几年把旧电影原封不动的拿出来重新公映；一点都不会落伍；永远都有人看。”
“这个电影类型；就是动画。”
张爱嘉一抬手；放映机开始工作；放映沈冲特意从上海美术电影制片厂借来的《大闹天宫》剪辑片段；这部电影19u忄作了上集；19年制作了下集；刚完成不久；内的就动乱了；只去东欧参加过一次电影节；在香港基本没有人见过；因此活灵活现的孙悟空刚一出现；立刻勾住了在场的观众。
“在动画电影里；我们可以腾云驾雾；可以呼风唤雨；可以千变万化；上可以揽月；下可以戏龙；这世界上；再也没有比它更合适发挥幻想的工具了。”张爱嘉看着大银幕；掐着时间介绍道：“这是上海美术电影制片厂在18年前制作的动画电影《大闹天宫》；你们看；如意金箍棒；八卦炼丹炉；九天凌霄殿；瑶池蟠桃会；多漂亮；多神奇；任何一部真人电影；都无法达到这样的视觉效果；完全可以称之为运动的绘画。”
“动画电影的艺术价值如此之高；为什么很多人都忽视它呢？我想和它是属于儿童的电影类型有关；一提到小孩子；就下意识的认为上不得台面；是儿戏。”此时放映结束；张爱嘉继续说道：“这是一个思维误区；越是属于小孩子的东西；就越需要重视；因为有个成语；叫做孺子可教；还有个成语；叫做寓教于乐；小孩子贪玩；爱玩；动画电影是最好的教育工具。”
“在座的嘉宾大都是成年人；我说这些大而化之的台词；很枯燥；不好听；也不好玩。”张爱嘉停了几秒；才继续说道：“我相信大家对赚钱都比较有兴趣；那就来说说动画的商业价值吧。最近我看了很多文章；都是在分析某个人是怎么赚钱的；这个问题；我也很好奇；于是我就去问他。”
观众立刻鼓噪鼓掌；口哨声音此起彼伏。
等观众消停了；张爱嘉才笑盈盈的说道：“这个人告诉我；赚钱其实好简单的；世界上所有的男人；拼命工作；要么是为了心爱的女孩子；要么是为了亲爱的小孩子；因此只要抓住女孩子和小孩子；全世界的男人都会为你打工；金钱就好像潮水一样的涌来。”
“然后他举了个例子；我在这里分享给大家听。”张爱嘉举起手臂；过了几秒钟；放映机又开始工作；她解说道：“迪士尼；好莱坞八大电影公司之一；成立于19年；至今已有57年的历史；这家公司只制作了155部电影；其中绝大部分都是动画电影；靠着这些给小孩子看的电影；现在市值超过10亿美元；拥有两个游乐场；每年接待几百万游客；年利润上亿美元；比香港所有电影公司全年赚的钱加起来都多。”
动画剪辑放完；灯光重新亮起。
张爱嘉用手指；一个个的点着坐在第一排的女明星；说道：“所有的男人会想尽办法让心爱的女孩子变的更漂亮；所以这世界上才有美丽的衣服和华丽的珠宝；而所有的男人和女人；又都会想尽办法让亲爱的小孩子变的更聪明；所以这世界上才有动听的童话和美妙的动画”
“下面有请中国动画电影的开拓者；动画大师和美术大师；传奇的万氏四兄弟；万籁鸣先生、万古蟾先生、万超尘先生。万涤寰先生；为我们颁发第一届香港电影金像奖年度最佳动画长片和年度最佳动画短片奖。”
万氏四兄弟出生于南京一个商人家庭；父母一共生下十个男孩；其中三个出生不久即夭折；还有三个也因病先后去世；活下来四位就是双胞胎老大万籁鸣和老二万古蟾、老五万超尘和老六万涤寰；万氏四兄弟从小就喜欢绘画；lu年；四兄弟制作了中国历史上的第一部动画《大闹画室》；1935年又制作了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》；194l年；受迪士尼《白雪公主》的刺激和启发；四兄弟历时一年；制作了中国动画史上第一部神作《铁扇公主》；公映之后轰动上海；在香港和东南亚同样大受欢迎。
《铁扇公主》大卖特卖；让当时上海电影大亨张善琨觉得有利可图；于是请万氏兄弟拍续集；他们于是制定了拍摄《大闹天宫》的计划；但因为日军进驻租借；物价飞涨；最终拍摄计划无疾而终；万籁鸣和万古蟾在四十年代末去了香港；为左派的长城电影制片厂工作；李翰祥和胡金铨落魄时；都曾在他们手下做打工当小弟；学了不少东西；李翰祥在回忆录里说；因为两人是孪生兄弟；外貌相似；经常互换身份捉弄人……
万籁鸣和万古蟾在1954年回到内地；进入上海美术电影制片厂；1958年拍出了中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》；然后在uu年代；终于把耽搁年的《大闹天宫》做了出来。
四位老人在台上相继介绍了一下自己之后；推举老大万籁鸣出来；作为发言人。
“金像奖特意为动画片设立奖杯；我们感觉很欣慰；动画是非常重要的电影种类；只是长期不受主流电影人重视；希望这个奖杯；能引起更多的关注；让更多的观众喜欢上动画片；也让更多的电影人支持和参与动画片的制作。”
万籁鸣此时已经ru岁了；身体和精神都挺不错；他相貌可亲；话语温和；洋溢着随心所欲而不逾矩的洒脱魅力；虽然说辞很普通；却让所有人都用心听他讲话。
“下面我们兄弟就来颁发这个年度动画片大奖。”万籁鸣戴上老花镜；看了一下信封；说道：“首先是第一届香港电影金像奖年度动画长片大奖；获奖的是严定宪、王树忱、徐景达导演的《哪咤闹海》。”
“《哪咤闹海》；上海美术电影制片厂出品；是一部宽银幕动画长片；根据《封神演义》中的故事片段改编而成；本片色彩鲜艳；风格雅致；想象丰富；以极具民族风格的画风；重现了中国家喻户晓的古典神话故事。”
沈冲特意为《哪咤闹海》设立了奖项；自然会强力推介；专门剪了一个长达两分钟的精华短片；浓郁的中国风情吸引了所有的观众；短片结束后；掌声非常热烈。
沈冲一边鼓掌；一边为《哪咤闹海》感到可惜；因为它虽然是一部长片；但只有59分钟；进电影院放映的话；时间太短；放在电视台放映的话；时间又太长；不上不下的；非常尴尬。
而且这是为建国30年献礼而特别制作的动画片；政治味道比较浓；并不是纯粹的儿童动画片；因此其中某些情节和画面；并不符合低年龄段的孩子看——沈冲前世看这部动画片的时候；只有七八岁；看过之后；总是回想哪咤自刎的镜头；一直郁郁寡欢；持续了很长一段时间；吃不香睡不着；把父母急的要命；要是在香港公映后；有小孩像他当年一样脆弱的话；必然会被投诉；惹上官司；不利于动画电影的推广。
上台为《哪咤闹海》领奖的；是导演之一的严定宪；他上台和万氏兄弟一一握手；然后拿着奖杯；笑着说道：“我和这几位老爷子同在一个厂；同住一栋楼；天天见面；多年如一日；做这个《哪咤闹海》；四位老前辈也给了很多指点和帮助；其实组委会不必特意让我们来香港；只要把这个奖�
